
ROBI Y SU HISTORIA: Robert Edward Rosa Suárez, a quien se le conoce también como Draco Cornellius Rosa, es un compositor, escritor, cantante, músico, poeta, pintor y actor nacido en Westbury, Long Island, Nueva York el 27 de junio de 1969. Sin embargo, ha vivido gran parte de su vida en Puerto Rico. Robi Draco Rosa, como se le conoce artística y mundialmente, ha dedicado la mayor parte de su carrera a la música, la cual empezó desde el año 1984 al hacer parte del sensacional grupo Menudo, con quien compartía escenario con el famoso cantante puertorriqueño y también amigo suyo, Ricky Martin. Gracias al talento que uno de sus profesores descubrió en él, fue que Robi pasó a participar en obras musicales como la de Oliver Twist, que lo llevaron a que se uniera al grupo musical Admir y después, como ya mencione, al grupo Menudo en 1984. Robby Rosa, como se le conocía en Menudo, fue el primer miembro en unirse a esta propuesta musical que no era nativo de Puerto Rico, pues a pesar de tener descendencia boricua, había nacido en la ciudad de Nueva York. Fue el reemplazo de Johnny Lozada y tanto fue su carisma y su talento que llegó a meterse en el corazón de los fans rápidamente. En aquel tiempo, se estaba planteando la idea de introducir el grupo al mercado de habla inglesa, y con la llegada oportuna de Robi, que era el único miembro que hablaba ingles perfectamente debido a su infancia vivida en Nueva York, fue una realidad y un éxito la propuesta, ya que el pequeño Robi podía cantar las canciones en ingles a la perfección. El primer álbum se tituló Reaching Out, y de ahí el sencillo que fue incluido en la película Hollywood Cannonball Run 2, la cual fue un rotundo éxito. Años después, ya en 1987, Robby Rosa es reemplazado por Rubén Gómez, gracias a la negativa de los managers de incluir canciones escritas por el mismo Robi en los proyectos musicales. A los 17 años ya, y rompiendo los esquemas al tener 2 años más que el límite que un miembro podía tener en la agrupación, Robi renuncia y da por concluida su historia en Menudo.
A pesar del fin de una exitosa y próspera carrera en el grupo puertorriqueño, la historia apenas comenzaba; Draco Rosa era un personaje sin igual y con un talento innato que lo llevaría a la cima. Si muchos pensaron que después de Menudo, los “15 minutos de fama” se acabarían, estaban en lo incorrecto, si no miren al hoy mundialmente reconocido Ricky Martin. Robi Draco tenía un don, y como todo ser, debía explotarlo. Y fue así que después de su paso por la agrupación, Rosa se muda a Brasil para lanzar música cantada en portugués.
Después de esto, regresa a los Estados Unidos, en donde fue el protagonista de una película que no tuvo mayor transcendencia en Hollywood; Salsa, lanzada en 1988. Pues bien si la película fue irrelevante, no lo fue el rodaje de ella, porque mientras esto sucedía, Robi se enamoró de su compañera actriz Ángela Alvarado, con la cual se casó y tuvieron dos hijos, pero siempre, sin dejar de trabajar juntos como socios en distintos proyectos. Luego ya en la década de los 90, se muda a Los Ángeles y allí forma una banda de rock llamada Maggie's Dreams, la cual lanza un álbum de la casa disquera Capitol Records. En este mismo año cambia su nombre a Draco Cornelius Rosa, que en mi concepto, además de ser un nombre exótico, oscuro y artístico, es un poco psicodélico también.
Y aquí es donde empieza su carrera como solista, posicionándose como artista número 1 en Brasil con los dos CD’s que lanzo en portugués y que llevaban como autor el nombre de “Robby.” Durante este tiempo, también lanza dos de sus primeros álbumes en español: Frio, que en 1994 caracteriza a Draco Rosa por tener un estilo de pop mezclado con rock en español y Vagabundo, que a diferencia de Frío, cambia radicalmente el género que Robi venía desempeñando, sacando al mercado en 1996, un álbum de carácter oscuro y pesado, el cual proponía música psicodélica y metalera tanto así que llego a ser uno de los mejores álbumes de Rock en Español de la historia. Y como bien lo dice su nombre, Vagabundo, en este álbum se puede ver tal vez los cambios emocionales y mentales que este “boricua” estaba teniendo en su vida al titular su obra con un nombre tan gótico como él mismo.
Más adelante, Songbirds & Roosters, su primer álbum en inglés lanzado en 1998, contenía las versiones en inglés de sus canciones en español. Luego en el 2001, más renovado y moderno, Draco saca a la venta su nuevo álbum titulado Libertad del Alma, el cual recoge los sentimientos más profundos del artista durante su cautiverio en la cárcel federal de Puerto Rico, el cual sufrió por haber entrado con otros artistas a terrenos invadidos por la US Navy en Vieques. En el 2004, Draco saca al mercado una nueva propuesta musical, esta vez, llamada Mad Love, la cual recoge temas trágicos y de distintos géneros que iban desde el rock, hasta el flamenco. Este, contenía 15 canciones en inglés y 3 en español. Draco definitivamente era no solo un músico sino un “vagabundo realizado,” porque en mi concepto, además de ser un artista, era un loco de la vida, un bohemio desenfrenado que logró organizar su imaginación para alcanzar el éxito. Y respecto a esto conmemoro una frase de él que me encanta: “Imagination is more important than knowledge,” la cual traduce, “La imaginación es más importante que el conocimiento.” Pero siguiendo el tema, este álbum fue un éxito en Europa y también llevo a Robi al reconocimiento en América Latina. Con esta producción musical, Robi se va en el 2004 de gira con el siempre rockero y símbolo masculino Lenny Kravtiz, y luego, para ratificar su éxito, recibe un Grammy Latino por el video de la canción Más Y Más, que en mi opinión es la que lo lleva a adquirir tan gratificante fama no solo en Colombia sino en América y el mundo, al ser una canción sutil, psicodélica, traviesa y hasta sexual.
En septiembre del 2004, Draco se convierte en una leyenda en su “natal” Puerto Rico al llevar a cabo un concierto para más de 18.000 personas en el Coliseo de Puerto Rico. Tanto fue el éxito que en el 2005 lanza un DVD de este espectáculo, el cual tituló “Draco Al Natural.” En este año termina su gira con 7 conciertos de total asistencia en el Teatro de Bellas Artes de Puerto Rico.
Para terminar esta reseña sobre la vida de tan perfecto artista, menciono que Robi Draco Rosa actualmente vive en Los Ángeles, California, junto a su esposa, Ángela (su compañera de trabajo en “Salsa”) y sus dos hijos Revel y Redamo. También cabe mencionar que ha sido colaborador de diferentes artistas y amigos suyos a la hora de escribir canciones. Para Ricky Martin(,) por ejemplo, escribió canciones como: Livin’ la vida loca, She bangs, María y la Copa de la vida, las cuales fueron todas unos éxitos inigualables. Para Julio Iglesias y Ednita Nazario, Robi también ha colaborado y ha sido participe en sus desarrollos musicales, pero siempre llevando diferentes pseudónimos como: Dolores de Infante, Ian Blake o Robi Rosa al escribir canciones para ellos. En el 2005, el arquitecto Celso Gonzales hace una edificicación en el Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico en la cual conmemora a Robi Draco Rosa al llamarla “El Ultimo Viaje: El Entierro de Robi Rosa.” Ya para el 2009, el cantautor neoyorkino lanza un nuevo álbum titulado “Amor Vincit Omnia” (Love Conquers All, o sea, El amor lo puede todo) el cual genera mucha expectativa hacia el público ya que la principal característica de Robi es descrestar a la audiencia con ideas siempre innovadoras y extravagantes. Un álbum que mezcla los géneros del rock, el blues y el jazz y que seguramente será un álbum exquisito que haga relucir una vez más el estilo de Robi Draco Rosa. El álbum será lanzado el 17 de noviembre del 2009 debido a ciertos cambios que le tuvieron que hacer a la carátula del disco que por ende, atrasará el concierto en el cual lo promocionará. El primer sencillo de los 9 temas que se encuentran en esta obra será Paraíso Prometido, el cual vendrá acompañado de un videoclip el cual fue rodado en Utuado por el director Cacho López. Robi Draco Rosa reaparece una vez más, después de unos años de ausencia y no cabe duda de que tanto tiempo “perdido” sin poder escuchar un nuevo proyecto del que algún día fue un pequeño e inocente integrante Menudo será recompensado con este nuevo disco.
A pesar del fin de una exitosa y próspera carrera en el grupo puertorriqueño, la historia apenas comenzaba; Draco Rosa era un personaje sin igual y con un talento innato que lo llevaría a la cima. Si muchos pensaron que después de Menudo, los “15 minutos de fama” se acabarían, estaban en lo incorrecto, si no miren al hoy mundialmente reconocido Ricky Martin. Robi Draco tenía un don, y como todo ser, debía explotarlo. Y fue así que después de su paso por la agrupación, Rosa se muda a Brasil para lanzar música cantada en portugués.
Después de esto, regresa a los Estados Unidos, en donde fue el protagonista de una película que no tuvo mayor transcendencia en Hollywood; Salsa, lanzada en 1988. Pues bien si la película fue irrelevante, no lo fue el rodaje de ella, porque mientras esto sucedía, Robi se enamoró de su compañera actriz Ángela Alvarado, con la cual se casó y tuvieron dos hijos, pero siempre, sin dejar de trabajar juntos como socios en distintos proyectos. Luego ya en la década de los 90, se muda a Los Ángeles y allí forma una banda de rock llamada Maggie's Dreams, la cual lanza un álbum de la casa disquera Capitol Records. En este mismo año cambia su nombre a Draco Cornelius Rosa, que en mi concepto, además de ser un nombre exótico, oscuro y artístico, es un poco psicodélico también.
Y aquí es donde empieza su carrera como solista, posicionándose como artista número 1 en Brasil con los dos CD’s que lanzo en portugués y que llevaban como autor el nombre de “Robby.” Durante este tiempo, también lanza dos de sus primeros álbumes en español: Frio, que en 1994 caracteriza a Draco Rosa por tener un estilo de pop mezclado con rock en español y Vagabundo, que a diferencia de Frío, cambia radicalmente el género que Robi venía desempeñando, sacando al mercado en 1996, un álbum de carácter oscuro y pesado, el cual proponía música psicodélica y metalera tanto así que llego a ser uno de los mejores álbumes de Rock en Español de la historia. Y como bien lo dice su nombre, Vagabundo, en este álbum se puede ver tal vez los cambios emocionales y mentales que este “boricua” estaba teniendo en su vida al titular su obra con un nombre tan gótico como él mismo.
Más adelante, Songbirds & Roosters, su primer álbum en inglés lanzado en 1998, contenía las versiones en inglés de sus canciones en español. Luego en el 2001, más renovado y moderno, Draco saca a la venta su nuevo álbum titulado Libertad del Alma, el cual recoge los sentimientos más profundos del artista durante su cautiverio en la cárcel federal de Puerto Rico, el cual sufrió por haber entrado con otros artistas a terrenos invadidos por la US Navy en Vieques. En el 2004, Draco saca al mercado una nueva propuesta musical, esta vez, llamada Mad Love, la cual recoge temas trágicos y de distintos géneros que iban desde el rock, hasta el flamenco. Este, contenía 15 canciones en inglés y 3 en español. Draco definitivamente era no solo un músico sino un “vagabundo realizado,” porque en mi concepto, además de ser un artista, era un loco de la vida, un bohemio desenfrenado que logró organizar su imaginación para alcanzar el éxito. Y respecto a esto conmemoro una frase de él que me encanta: “Imagination is more important than knowledge,” la cual traduce, “La imaginación es más importante que el conocimiento.” Pero siguiendo el tema, este álbum fue un éxito en Europa y también llevo a Robi al reconocimiento en América Latina. Con esta producción musical, Robi se va en el 2004 de gira con el siempre rockero y símbolo masculino Lenny Kravtiz, y luego, para ratificar su éxito, recibe un Grammy Latino por el video de la canción Más Y Más, que en mi opinión es la que lo lleva a adquirir tan gratificante fama no solo en Colombia sino en América y el mundo, al ser una canción sutil, psicodélica, traviesa y hasta sexual.
En septiembre del 2004, Draco se convierte en una leyenda en su “natal” Puerto Rico al llevar a cabo un concierto para más de 18.000 personas en el Coliseo de Puerto Rico. Tanto fue el éxito que en el 2005 lanza un DVD de este espectáculo, el cual tituló “Draco Al Natural.” En este año termina su gira con 7 conciertos de total asistencia en el Teatro de Bellas Artes de Puerto Rico.
Para terminar esta reseña sobre la vida de tan perfecto artista, menciono que Robi Draco Rosa actualmente vive en Los Ángeles, California, junto a su esposa, Ángela (su compañera de trabajo en “Salsa”) y sus dos hijos Revel y Redamo. También cabe mencionar que ha sido colaborador de diferentes artistas y amigos suyos a la hora de escribir canciones. Para Ricky Martin(,) por ejemplo, escribió canciones como: Livin’ la vida loca, She bangs, María y la Copa de la vida, las cuales fueron todas unos éxitos inigualables. Para Julio Iglesias y Ednita Nazario, Robi también ha colaborado y ha sido participe en sus desarrollos musicales, pero siempre llevando diferentes pseudónimos como: Dolores de Infante, Ian Blake o Robi Rosa al escribir canciones para ellos. En el 2005, el arquitecto Celso Gonzales hace una edificicación en el Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico en la cual conmemora a Robi Draco Rosa al llamarla “El Ultimo Viaje: El Entierro de Robi Rosa.” Ya para el 2009, el cantautor neoyorkino lanza un nuevo álbum titulado “Amor Vincit Omnia” (Love Conquers All, o sea, El amor lo puede todo) el cual genera mucha expectativa hacia el público ya que la principal característica de Robi es descrestar a la audiencia con ideas siempre innovadoras y extravagantes. Un álbum que mezcla los géneros del rock, el blues y el jazz y que seguramente será un álbum exquisito que haga relucir una vez más el estilo de Robi Draco Rosa. El álbum será lanzado el 17 de noviembre del 2009 debido a ciertos cambios que le tuvieron que hacer a la carátula del disco que por ende, atrasará el concierto en el cual lo promocionará. El primer sencillo de los 9 temas que se encuentran en esta obra será Paraíso Prometido, el cual vendrá acompañado de un videoclip el cual fue rodado en Utuado por el director Cacho López. Robi Draco Rosa reaparece una vez más, después de unos años de ausencia y no cabe duda de que tanto tiempo “perdido” sin poder escuchar un nuevo proyecto del que algún día fue un pequeño e inocente integrante Menudo será recompensado con este nuevo disco.
ROBI Y SU OBRA: Maggie’s Dream fue la primera hazaña musical de Robi Draco, que a pesar de no tener su nombre como principal gestor, es el el que impulsa esta proyecto adelante. La banda de rock que fundó Robi solo alcanzó a crear un único proyecto musical titulado con el mismo nombre de la banda. Un álbum totalmente en inglés que en la década de los 90 dio inicio a la carrera de Robi Draco como solitas, ya que si bien la banda la conformaban otros integrantes, él era la voz principal y el líder de esta. Temas como Love and Tears son recordados de este álbum.
Después de dejar la banda Maggie’s Dream, Robi saca su primer álbum como solista titulado Frío en el cual sale como artista del disco, Robi Rosa. Éxitos como: Tu tren se va, Casi una diosa, Cruzando puertas, Cuando pasara, y el mismo sencillo Frío, hicieron de este álbum una experiencia inolvidable y todavía viviente no solo para mí sino para todos sus fanáticos. Un álbum, que a pesar de su antigüedad, hoy en día no pasa de moda y se sigue escuchando con fervor en cada momento de nuestras vidas llevándonos a apasionarnos por su música. He aquí una célebre frase de Robi que explica con exactitud lo que uno como receptor de su música vive al escucharlo: “La música se hizo para que se sintiera, no para que se entendiera.” Una frase perfecta que le da ningún tipo de significado a la vida; a quién le importa de la forma en que se vive, a quién le importa entender la vida. Lo que importa es vivir y sentirla sin pensar en nada más que la felicidad y el sentimiento grato de la satisfacción.
Después de Frío, viene, 2 anos después una obra psicodélica y rockera titulada Vagabundo. Un álbum dirigido por Phil Manzanera que con su sencillo Madre tierra logro ganar el mejor video de rock en 1997 en los Latin Music Awards. Además, fue incluido en los 10 mejores álbumes de rock en español de la historia por la revista Spin Magazine. Un álbum inspirado e influenciado por el legendario Jimmy Hendrix, en el cual Robi trasmite toda su energía, en este caso muy pesada y oscura, y que en temas como Madre Tierra, Vagabundo, Penélope o Blanca mujer, logra reflejar su cruda pero a la vez sutil imaginación, la cual logra acaparar sentimientos y emociones. Blanca mujer, una controversial canción, nos habla de la muerte, la cual intenta convencer en un juego de conversaciones (la letra) de que todavía el personaje de la canción (Robi) no debe morir y que debe esperar, mencionando también la alusión a la droga, que en este caso podría ser la cocaína, la cual estaría representando la muerte. Por otro lado tenemos un tema que a mi parecer es uno de los mejores de este artista, Penélope, que nos habla de un amor lejano de Robi. Un amor el cual logra trasmitir a la perfección a lo largo de la canción con una melodía sutil y elegante. Una canción que me transporta al mar, me lleva a naufragar como el mismo poeta lo canta. “y me vi solo, zarpando en barcos de oro, que llene de regalos para ti, y luego vi que por celos el mar de mis tormentos, se tragaba el barco, de aquel loco que era yo, y todo naufrago,” dice la letra. Madre Tierra, que tal vez sea uno de los mas rockeros de este álbum, nos habla de la madre tierra, nos lleva a reflexionar sobre quiénes somos nosotros para juzgarla, para hacerle daño, cuando sin ella, no existiría nada, ni siquiera uno como ser. “Tú...y quién eres tú, si no existiera Madre tierra, Tú...quién eres tú,” dice la canción. Aquí podemos analizar también, lo natural y sencillo que Robi puede llegar a ser. Un artista que indaga sobre lo más adentro del ser y sobre las raíces humanas más profundas que existen, llegando así a crear una canción que no solo sería una honra a la naturaleza, sino un éxito comercial de este álbum.
Después de Vagabundo, Robi se lanza al mercado con una nueva producción musical, esta vez en inglés, la cual contiene versiones en este idioma de canciones de sus dos álbumes anteriores; Vagabundo y Frío. El álbum se lanza en 1998 y contiene sus mejores éxitos cantados en esta lengua mundial que no solo romperían los esquemas en los países de habla inglesa sino en el resto del mundo al ser Draco Rosa un perfecto intérprete en inglés. Embryo, A Blindman’s parade (Frío, el título de su primer álbum como solista), Junkie, Mourning gun y Nymph son algunos de los éxitos que caracterizan este álbum. A pesar de ser un excelente intérprete en inglés, siento que la esencia y la sutileza de su música se encuentran en las canciones en español, en donde su voz cortada y grave pero a la vez aguda logran mostrar sus verdaderas raíces latinas. Cierto es que nació en Estados Unidos, pero su descendencia y su país “natal,” en donde es alabado como un poeta de la música y como el mejor rockero de Puerto Rico, hacen que su música en español sea más armoniosa y pujante.
En el 2001, Draco, sin tener nuevas propuestas, lanza un álbum compilatorio en el cual se encuentran sus mejores temas de discos anteriores. Libertad del Alma, como se titula esta compilación, contiene tanto temas en inglés como en español, los cuales incluyen: Tu tren se va, Junkie, Vagabundo, Frío, Madre tierra, Como me acuerdo, Mourning gun, Cruzando puertas, Nymph y Solitary man en acústica. Para todo fanático, siempre debe existir un disco compacto que no solo te aparezcan canciones del autor, sino que también te lleve a recordar sentimientos pasados, esos sentimientos los cuales marcaron el principio de una hegemonía musical. Esos sentimientos que no solo te llevan a recordar, sino a sentir la historia de un gran artista, te llevan a vivir momentos que determinaron y ocuparon espacios en tu mente al escuchar un rock melodioso e inolvidable.
Más adelante, después de 3 años de ausencia, Robi lanza un nuevo disco en inglés titulado Mad love, en el cual se encuentran nuevos temas de rock y pop y baladas un poco pesadas. También se encuentran nuevas versiones en inglés de canciones anteriores, tal como Crash push, la cual es la versión en inglés de Mas y más, aquel éxito que lo llevó a la cima en Latinoamérica (…y mi habitación se llenará, de verde agua de mar, verde, que me pierde, más…). Podemos ver lo sutil y excéntrico que este personaje puede llegar a ser al ver el estilo tan subliminal que lleva en sus letras, lo cual hacen de él no un personaje del cual temer, sino un artista en el cual puedes confiar tus sentimientos plenamente al ver de la forma en que transcribe toda esa parte oscura y negativa de la vida, en un mar de canciones exquisitas. En este trabajo discográfico también vemos como trabaja con su esposa, Ángela. Esta es la directora de dos de los temas principales del álbum; Dancing in the rain y Die without a lover. En el lanzamiento de este Cd, Draco logra llenar con alrededor de 18.000 personas, el Coliseo de Puerto Rico, haciendo de esta obra un éxito total. Poco después, Draco saca en el 2005 un álbum en vivo en el cual se viven todos los momentos de Mad Love, en el Coliseo de Puerto Rico. Este álbum que se titula Draco al Natural es una perfecta muestra de la multitud de fanáticos y de sentimientos que Robi puede llegar a mover. Muchos hubieran deseado haber estado allí, pero solo pocos tuvieron el privilegio de vivir en carne propia lo que es recibir la energía de Draco Rosa en uno de los conciertos más importantes de su carrera. En este mismo año también saca al mercado una nueva compilación de discos anteriores, la cual se llamará esta vez, Cómo me Acuerdo, haciendo referencia a la canción que lleva el mismo nombre (…hoy quiero hablar de ti, de lo que yo te ame, me dueles tanto, tanto, que solo soy, viento…). Otro de mis temas favoritos, porque además de hablar de desamores, nos los canta de una manera que no nos induce al drama la tragedia, sino a un amor tan fuerte que llegó a marcar la vida del artista y hacer de ese amor, una canción.
3 años después, a falta de Robi y a falta de su música, saca a la venta un nuevo disco llamado Vino o también conocido como el Teatro del absurdo. Un álbum plenamente de rock lanzado en el 2008 con el cual Draco Rosa logra salir al mercado con un álbum nuevamente en español. Debido a que Sony, su antigua casa disquera, había roto relaciones con el artista luego de la producción de Mad Love, Robi tuvo libertad absoluta de lanzar un álbum esta vez en español a su gusto. Un álbum, que en mi concepto uno de los mejores, en el cual se perciben los cambios emocionales que Robi ha tenido en su vida al ser este un álbum de rock oscuro y pesado. Todo un éxito resultó ser este nuevo proyecto discográfico, que con temas como: Te fumare, Horizonte, sueño contigo, todo es vino y Bosque de los Números, logra entrar pisando fuerte en la audiencia rockera latina nuevamente. Te fumaré, un éxito rotundo que al contener una letra pesada y oscura, nos transporta a un mundo natural y nocturno que siendo subliminal, puede llegar a ser lo más sutil y delirante. Y he de confesar, que a pesar de ser un rockero desenfrenado, Robi Draco Rosa no dejará de ser un apasionado por la vida, un loco del amor, porque así es como logra componer canciones románticas, que sin dejar de ser de amor, no llegan jamás a lo cursi y a lo afeminado, lo cual hace que sea grata de escuchar. Sueño contigo es un ejemplo de ello; una letra que nos habla de esa persona, de esa mujer a la que tanto uno como hombre puede soñar, pero que sin dejarse llevar por el romanticismo clásico crea un tipo de amor gótico y moderno que para muchos es una forma elegante de expresar sentimientos (cierro los ojos, sueño contigo, abro las manos, toco tu cuerpo, digo mi nombre, tu nombre digo, creo estar vivo, se que estoy muerto). Un forma perfecta y elegante de trasmitir el amor ¿no? Este mismo año Draco Rosa saca su segundo Cd en vivo, en este caso referente a este álbum, Vino. Teatro Live, como se titula la obra, nos revive las imágenes y los momentos que Robi y sus fans vivieron esa noche mágica, llena de locura y demencia que creó una sola energía, una sola vibra, allá en Puerto Rico, en donde Robi, su música y sus fanáticos eran uno solo. Y es de esperarse que algo tan delirante ocurra, ya que Robi Draco sencillamente es un absurdo, es un loco demente de la música que logra al pasar de los anos, llenarnos de satisfacciones con su estilo único. Por ahora, yo como mortal espero algún día morirme junto a él en una de sus majestuosas presentaciones.
Después de sacar un sencillo en el 2008; Padre Mío, un año más tarde Draco Rosa vuelve a sacar una compilación de sus álbumes llamada Ensayos al natural en la cual se encuentran legendarios temas como Lie without a lover, Madre tierra, Casi una diosa, Llanto subterráneo, Bajo la piel y One more day penélope. Este ha de ser su último trabajo discográfico.
Después de dejar la banda Maggie’s Dream, Robi saca su primer álbum como solista titulado Frío en el cual sale como artista del disco, Robi Rosa. Éxitos como: Tu tren se va, Casi una diosa, Cruzando puertas, Cuando pasara, y el mismo sencillo Frío, hicieron de este álbum una experiencia inolvidable y todavía viviente no solo para mí sino para todos sus fanáticos. Un álbum, que a pesar de su antigüedad, hoy en día no pasa de moda y se sigue escuchando con fervor en cada momento de nuestras vidas llevándonos a apasionarnos por su música. He aquí una célebre frase de Robi que explica con exactitud lo que uno como receptor de su música vive al escucharlo: “La música se hizo para que se sintiera, no para que se entendiera.” Una frase perfecta que le da ningún tipo de significado a la vida; a quién le importa de la forma en que se vive, a quién le importa entender la vida. Lo que importa es vivir y sentirla sin pensar en nada más que la felicidad y el sentimiento grato de la satisfacción.
Después de Frío, viene, 2 anos después una obra psicodélica y rockera titulada Vagabundo. Un álbum dirigido por Phil Manzanera que con su sencillo Madre tierra logro ganar el mejor video de rock en 1997 en los Latin Music Awards. Además, fue incluido en los 10 mejores álbumes de rock en español de la historia por la revista Spin Magazine. Un álbum inspirado e influenciado por el legendario Jimmy Hendrix, en el cual Robi trasmite toda su energía, en este caso muy pesada y oscura, y que en temas como Madre Tierra, Vagabundo, Penélope o Blanca mujer, logra reflejar su cruda pero a la vez sutil imaginación, la cual logra acaparar sentimientos y emociones. Blanca mujer, una controversial canción, nos habla de la muerte, la cual intenta convencer en un juego de conversaciones (la letra) de que todavía el personaje de la canción (Robi) no debe morir y que debe esperar, mencionando también la alusión a la droga, que en este caso podría ser la cocaína, la cual estaría representando la muerte. Por otro lado tenemos un tema que a mi parecer es uno de los mejores de este artista, Penélope, que nos habla de un amor lejano de Robi. Un amor el cual logra trasmitir a la perfección a lo largo de la canción con una melodía sutil y elegante. Una canción que me transporta al mar, me lleva a naufragar como el mismo poeta lo canta. “y me vi solo, zarpando en barcos de oro, que llene de regalos para ti, y luego vi que por celos el mar de mis tormentos, se tragaba el barco, de aquel loco que era yo, y todo naufrago,” dice la letra. Madre Tierra, que tal vez sea uno de los mas rockeros de este álbum, nos habla de la madre tierra, nos lleva a reflexionar sobre quiénes somos nosotros para juzgarla, para hacerle daño, cuando sin ella, no existiría nada, ni siquiera uno como ser. “Tú...y quién eres tú, si no existiera Madre tierra, Tú...quién eres tú,” dice la canción. Aquí podemos analizar también, lo natural y sencillo que Robi puede llegar a ser. Un artista que indaga sobre lo más adentro del ser y sobre las raíces humanas más profundas que existen, llegando así a crear una canción que no solo sería una honra a la naturaleza, sino un éxito comercial de este álbum.
Después de Vagabundo, Robi se lanza al mercado con una nueva producción musical, esta vez en inglés, la cual contiene versiones en este idioma de canciones de sus dos álbumes anteriores; Vagabundo y Frío. El álbum se lanza en 1998 y contiene sus mejores éxitos cantados en esta lengua mundial que no solo romperían los esquemas en los países de habla inglesa sino en el resto del mundo al ser Draco Rosa un perfecto intérprete en inglés. Embryo, A Blindman’s parade (Frío, el título de su primer álbum como solista), Junkie, Mourning gun y Nymph son algunos de los éxitos que caracterizan este álbum. A pesar de ser un excelente intérprete en inglés, siento que la esencia y la sutileza de su música se encuentran en las canciones en español, en donde su voz cortada y grave pero a la vez aguda logran mostrar sus verdaderas raíces latinas. Cierto es que nació en Estados Unidos, pero su descendencia y su país “natal,” en donde es alabado como un poeta de la música y como el mejor rockero de Puerto Rico, hacen que su música en español sea más armoniosa y pujante.
En el 2001, Draco, sin tener nuevas propuestas, lanza un álbum compilatorio en el cual se encuentran sus mejores temas de discos anteriores. Libertad del Alma, como se titula esta compilación, contiene tanto temas en inglés como en español, los cuales incluyen: Tu tren se va, Junkie, Vagabundo, Frío, Madre tierra, Como me acuerdo, Mourning gun, Cruzando puertas, Nymph y Solitary man en acústica. Para todo fanático, siempre debe existir un disco compacto que no solo te aparezcan canciones del autor, sino que también te lleve a recordar sentimientos pasados, esos sentimientos los cuales marcaron el principio de una hegemonía musical. Esos sentimientos que no solo te llevan a recordar, sino a sentir la historia de un gran artista, te llevan a vivir momentos que determinaron y ocuparon espacios en tu mente al escuchar un rock melodioso e inolvidable.
Más adelante, después de 3 años de ausencia, Robi lanza un nuevo disco en inglés titulado Mad love, en el cual se encuentran nuevos temas de rock y pop y baladas un poco pesadas. También se encuentran nuevas versiones en inglés de canciones anteriores, tal como Crash push, la cual es la versión en inglés de Mas y más, aquel éxito que lo llevó a la cima en Latinoamérica (…y mi habitación se llenará, de verde agua de mar, verde, que me pierde, más…). Podemos ver lo sutil y excéntrico que este personaje puede llegar a ser al ver el estilo tan subliminal que lleva en sus letras, lo cual hacen de él no un personaje del cual temer, sino un artista en el cual puedes confiar tus sentimientos plenamente al ver de la forma en que transcribe toda esa parte oscura y negativa de la vida, en un mar de canciones exquisitas. En este trabajo discográfico también vemos como trabaja con su esposa, Ángela. Esta es la directora de dos de los temas principales del álbum; Dancing in the rain y Die without a lover. En el lanzamiento de este Cd, Draco logra llenar con alrededor de 18.000 personas, el Coliseo de Puerto Rico, haciendo de esta obra un éxito total. Poco después, Draco saca en el 2005 un álbum en vivo en el cual se viven todos los momentos de Mad Love, en el Coliseo de Puerto Rico. Este álbum que se titula Draco al Natural es una perfecta muestra de la multitud de fanáticos y de sentimientos que Robi puede llegar a mover. Muchos hubieran deseado haber estado allí, pero solo pocos tuvieron el privilegio de vivir en carne propia lo que es recibir la energía de Draco Rosa en uno de los conciertos más importantes de su carrera. En este mismo año también saca al mercado una nueva compilación de discos anteriores, la cual se llamará esta vez, Cómo me Acuerdo, haciendo referencia a la canción que lleva el mismo nombre (…hoy quiero hablar de ti, de lo que yo te ame, me dueles tanto, tanto, que solo soy, viento…). Otro de mis temas favoritos, porque además de hablar de desamores, nos los canta de una manera que no nos induce al drama la tragedia, sino a un amor tan fuerte que llegó a marcar la vida del artista y hacer de ese amor, una canción.
3 años después, a falta de Robi y a falta de su música, saca a la venta un nuevo disco llamado Vino o también conocido como el Teatro del absurdo. Un álbum plenamente de rock lanzado en el 2008 con el cual Draco Rosa logra salir al mercado con un álbum nuevamente en español. Debido a que Sony, su antigua casa disquera, había roto relaciones con el artista luego de la producción de Mad Love, Robi tuvo libertad absoluta de lanzar un álbum esta vez en español a su gusto. Un álbum, que en mi concepto uno de los mejores, en el cual se perciben los cambios emocionales que Robi ha tenido en su vida al ser este un álbum de rock oscuro y pesado. Todo un éxito resultó ser este nuevo proyecto discográfico, que con temas como: Te fumare, Horizonte, sueño contigo, todo es vino y Bosque de los Números, logra entrar pisando fuerte en la audiencia rockera latina nuevamente. Te fumaré, un éxito rotundo que al contener una letra pesada y oscura, nos transporta a un mundo natural y nocturno que siendo subliminal, puede llegar a ser lo más sutil y delirante. Y he de confesar, que a pesar de ser un rockero desenfrenado, Robi Draco Rosa no dejará de ser un apasionado por la vida, un loco del amor, porque así es como logra componer canciones románticas, que sin dejar de ser de amor, no llegan jamás a lo cursi y a lo afeminado, lo cual hace que sea grata de escuchar. Sueño contigo es un ejemplo de ello; una letra que nos habla de esa persona, de esa mujer a la que tanto uno como hombre puede soñar, pero que sin dejarse llevar por el romanticismo clásico crea un tipo de amor gótico y moderno que para muchos es una forma elegante de expresar sentimientos (cierro los ojos, sueño contigo, abro las manos, toco tu cuerpo, digo mi nombre, tu nombre digo, creo estar vivo, se que estoy muerto). Un forma perfecta y elegante de trasmitir el amor ¿no? Este mismo año Draco Rosa saca su segundo Cd en vivo, en este caso referente a este álbum, Vino. Teatro Live, como se titula la obra, nos revive las imágenes y los momentos que Robi y sus fans vivieron esa noche mágica, llena de locura y demencia que creó una sola energía, una sola vibra, allá en Puerto Rico, en donde Robi, su música y sus fanáticos eran uno solo. Y es de esperarse que algo tan delirante ocurra, ya que Robi Draco sencillamente es un absurdo, es un loco demente de la música que logra al pasar de los anos, llenarnos de satisfacciones con su estilo único. Por ahora, yo como mortal espero algún día morirme junto a él en una de sus majestuosas presentaciones.
Después de sacar un sencillo en el 2008; Padre Mío, un año más tarde Draco Rosa vuelve a sacar una compilación de sus álbumes llamada Ensayos al natural en la cual se encuentran legendarios temas como Lie without a lover, Madre tierra, Casi una diosa, Llanto subterráneo, Bajo la piel y One more day penélope. Este ha de ser su último trabajo discográfico.
Ahora, para noviembre del 2009, se avecina la última obra de Robi Draco Rosa, Amor Vincit Omnia (El Amor lo Puede Todo). Un álbum con estilo esta vez no tan rockero, pero sí con un toque de jazz, blues, flamenco y tropical que como siempre muestran lo innovador que Robi Draco Rosa es. Desde la primera canción, Esto es Vida, hasta la última, Draco Rosa no deja de hacer de estos temas algo verdaderamente lujurioso y natural. Una mezcla de música caribeña tropical mezclado con sus más profundos rasgos de rock en español. Un álbum perfecto que seguramente descrestara a más de uno y que ya me encuentro escuchando exquisitamente.

Las drogas. Draco Rosa, un vividor, apasionando y amante de la vida, o un drogadicto desenfrenado que ha logrado el éxito a través de tan oscuro puente como son los estimulantes mentales. He aquí una pregunta en una de las entrevistas de Robi: ¿Qué lugar tienen las drogas en tu proceso creativo? Robi responde: ¿Las drogas? (Sonríe, mientras gira su silla hacia el lado y pondera su respuesta) Bueno…you know…estimulantes (sonríe). ¿Qué te puedo decir, man? Las drogas es un tema tabú para algunos, y para otros no. ¿Qué quieres que te diga? ¿Alguna droga preferida? (Ríe) Sí…Pues, aparte de… (se queda pensativo).
Una respuesta inconclusa y poco clara que nos da a entender que Robi, sin saber en qué momento de su vida, definitivamente ha consumido drogas. Tan perfecto artista no podría ser una realidad absoluta. Es cierto que las drogas hoy en días están apoderadas del mundo, y más aun de los artistas, que al tenerlo todo, buscan caminos diferentes, caminos ocultos, caminos turbios que casi siempre los guían a consumir estupefacientes que si bien alteran su forma de pensar y crear en muchos casos para bien, está mal que tanta inspiración y perfección musical se deba a un estimulante.
Pero Robi Draco Rosa no, él no ha llegado al éxito por medio de la droga o por algún otro motivo que no sea su talento innato. Es verdad que hoy en día Robi es(,) por decirlo así, un marihuanero, pero es algo actual, ya que toda su música, toda su melodía y poesía, la que creó cuando estaba aun más joven, fue hecha sin el estímulo de una hierba o del “hash” como él le dice. Pienso que sí, a veces desilusiona ver como tu artista preferido está dedicado a muchas más cosas de las que tú creías, pero es la cruda realidad. Sin embargo, me parece que es justo para una persona, que ya se siente realizada, que ha logrado grandes éxitos en su vida y ha aportado felicidades a otras, tomar el camino que quiera después de amar la vida y hacer de la suya una felicidad. Malo sería si Robi no fuera un ejemplo, no fuera un gran artista, y fuera un drogadicto perdido, pero no, es un artista que sabe lo que quiere y sabe lo que tiene y para concluir este artículo sobre este gran hombre, mencionaré la frase que seguramente ha hecho que Robi Draco Rosa haya llegado a donde está hoy en día. En una entrevista, ¿Valieron la pena aquellos años de desenfreno y adicción? Robi responde: chico, como siempre digo, “risk everything and regret absolutely nothing.” (“Arriesgue todo, no se arrepienta de nada.”) Claro que vale la pena, I’m alive! To be passionate is to live, ok? http://inyenagilgalad.blogspot.com/2007/08/entrevista-draco.html